“« Ce qui est à l’Intérieur se reflète à l’Extérieur : Comment Carolyn Murphy traverse les Modes sans jamais se Démoder
GRAFF HAUTE JOAILLERIE
Lorsque la très jeune Carolyn Murphy arrive à New York au début des années 1990, on lui dit qu’elle est « trop jolie » pour être mannequin. Elle a le sentiment de ne pas trouver sa place. À cette époque, l’industrie de la mode est elle aussi en pleine mutation : l’exubérance des années 1980, incarnée par les supermodels Naomi Campbell, Cindy Crawford, Linda Evangelista et Christy Turlington, cède la place à une esthétique plus brute, plus minimaliste et plus audacieuse.
« À l’époque, je ne voyais pas cela comme une esthétique », confie Carolyn Murphy à Only Natural Diamonds. « J’avais plutôt l’impression d’assister à un changement d’état d’esprit. Moins de mise en scène, moins d’artifices. On pouvait simplement être soi-même. »
Cette sensation lui est revenue avec force lors de notre séance photo, lorsque la styliste lui a tendu une robe nuisette noire Helmut Lang vintage. Carolyn s’est arrêtée net.
« J’ai eu exactement cette robe », raconte-t-elle. « En fait, ça pourrait être la mienne. J’ai vendu la mienne il y a quelque temps… Waouh, si ce n’est pas un signe incroyable ! ».
A propos de l’Auteure
- Maggie Morris est autrice et créative pluridisciplinaire.
- À travers l’écriture comme le design, elle cherche à révéler les détails et les nuances qui incarnent l’authenticité.
- Elle a étudié l’anthropologie à l’université Wesleyan et a reçu un prix de création littéraire de l’UCLA pour son livre en cours d’écriture.
En la portant de nouveau, cette fois à Malibu, des souvenirs très intenses ont ressurgi. Associée à un collier ras-du-cou en diamants de la maison Ten Thousand Things, la tenue évoquait parfaitement ces bijoux sobres et intemporels qui ont marqué les années 1990.
« J’ai porté cette robe jusqu’à l’user, en me promenant dans New York avec mes chaussons chinois achetés chez Pearl River », se souvient-elle en riant. « Ce minimalisme… c’était tellement simple. À l’époque, je me trouvais incroyablement cool.»
Grandir à la fin de l’ère des Supermodels
Au début de sa carrière, Carolyn Murphy travaille aux côtés de créateurs comme Calvin Klein et Miuccia Prada. Elle découvre alors ce qu’elle décrit comme un véritable langage commun fondé sur la retenue : un style minimaliste, mais jamais vide de sens.
Elle souligne également qu’il existait alors une part de mystère qui semble aujourd’hui difficile à retrouver.
« Nous n’étions pas constamment exposés comme aujourd’hui avec les réseaux sociaux. Cela donnait davantage de profondeur à tout ce que nous faisions. »
Si cette période est souvent idéalisée pour son côté rebelle, Carolyn Murphy en garde un souvenir plus nuancé. Elle a souvent évoqué publiquement l’anxiété qui l’habitait au début de sa carrière ainsi que les moyens qu’elle a mis en œuvre pour trouver un équilibre loin des excès de l’industrie de la mode et de la culture grunge de l’époque.
Son agent, Ivan Bart, a perçu chez elle un potentiel qu’elle ne voyait pas encore elle-même.
« J’ai compris que deux chemins s’offraient à moi », explique-t-elle. « Je pouvais suivre tout le monde… ou choisir une autre voie. »
Elle a opté pour cette seconde possibilité : un chemin plus discret et, à l’époque, peu conventionnel. Bien avant que cela ne devienne courant, elle consulte une nutritionniste, une praticienne de Reiki et une coach de vie. Pour elle, il ne s’agit pas d’une question d’image, mais d’une véritable nécessité.
Comme elle le résume :
« C’était une question de survie. »
Le choix de se tourner vers son monde intérieur plutôt que vers les apparences est devenu sa boussole.
« À partir de ce moment-là, mon univers s’est ouvert. J’ai commencé à décrocher davantage de contrats, parce que ce qui est à l’intérieur se reflète à l’extérieur. »
Comment Harry Winston a fait de Carolyn Murphy une icône de la Joaillerie
Le succès est arrivé, mais il n’a jamais été dissocié des fondations qu’elle avait construites en elle-même.
Carolyn Murphy collabore avec Narciso Rodriguez et pose devant les objectifs de photographes légendaires tels que Helmut Newton, Irving Penn et Steven Meisel. Elle devient également le premier mannequin à apparaître dans une campagne publicitaire de Harry Winston, une étape importante pour la célèbre maison de joaillerie, qui jusque-là mettait uniquement ses créations en avant.
Pourtant, cette réussite ne s’accompagne pas immédiatement d’une véritable confiance en elle.
« À cette époque, je n’avais pas conscience de mes capacités », confie-t-elle. « Quand tout allait bien, je me disais : Mon Dieu, c’est trop beau pour être vrai. Est-ce que tout cela va s’écrouler ? »
Elle se souvient également du tournage d’un film réalisé par Barry Levinson.
« On disait de moi : C’est la nouvelle Grace Kelly. C’était trop pour moi. J’ai fui Hollywood. Je voulais simplement mener une vie normale. Je voulais me marier, avoir des enfants. Je ne voulais pas être célèbre. »
Estée Lauder est arrivée au bon Moment
Son contrat avec Estée Lauder intervient à l’une des périodes les plus difficiles de son existence.
« Je venais d’avoir un bébé et je traversais un divorce », raconte-t-elle. « J’avais l’impression qu’un ange veillait sur moi en m’offrant cette opportunité, qui me permettait de passer davantage de temps avec ma fille. »
Elle poursuit avec une sincérité désarmante :
« J’étais une véritable mère célibataire. J’étais à la fois la mère, le père et la personne qui faisait vivre la famille. J’étais complètement seule. »
Avec le recul, Carolyn Murphy décrit les années 1990 comme une période où la beauté était plus brute, plus pure. Le maquillage était discret, les artifices limités, laissant davantage de place à l’individualité.
Aujourd’hui, selon elle, la beauté s’exprime sous des formes multiples.
La haute joaillerie célèbre la lumière, le savoir-faire et l’art de l’ornement. Les soins de la peau, eux, invitent à un voyage plus intérieur.
Ce qui apparaît alors n’est pas une transformation spectaculaire, mais une forme d’intégrité : une beauté qui ne se fabrique pas, mais qui se révèle progressivement.
Ce que les Incendies de Californie lui ont Appris
Carolyn Murphy évoque avec beaucoup de franchise la manière dont sa perception d’elle-même a évolué au fil des années, notamment en ce qui concerne la confiance en soi et l’estime personnelle.
Le succès extérieur ne lui a jamais garanti une sécurité intérieure.
Elle se souvient d’un message que lui avait envoyé Diane von Furstenberg, des mots qui continuent aujourd’hui encore de résonner en elle :
« Tu ne réalises pas à quel point tu es extraordinaire. J’aimerais que tu puisses le voir toi-même. »
Carolyn raconte simplement :
« Je me suis dit : Waouh… »
Ce moment n’a pas tout résolu, mais il lui a fait prendre conscience qu’il faut parfois toute une vie pour habiter pleinement la personne que l’on est devenue.
Cette réflexion a également été marquée par une épreuve particulièrement douloureuse.
Sa maison de Pacific Palisades a été détruite lors des incendies qui ont ravagé la Californie, emportant avec elle plusieurs décennies de souvenirs et d’objets personnels.
« Heureusement, nous avons réussi à sauver nos bijoux », explique-t-elle avant d’évoquer les pièces auxquelles elle est le plus attachée.
Les Diamants qui racontent son Histoire
Pour Carolyn Murphy, les bijoux n’ont jamais été de simples accessoires. Chacun d’eux représente un souvenir, une étape de vie, un lien affectif.
Son premier pendentif en diamant, offert par ses parents lorsqu’elle avait seize ans, a marqué son entrée dans l’âge adulte.
« Je me sentais tellement grande », se souvient-elle.
Quelques années plus tard, à vingt et un ans, une paire de puces d’oreilles en diamants vient compléter sa collection. Lors de la photo de remise de diplôme, elle porte également les perles précieuses de son arrière-grand-mère, perpétuant une tradition familiale qu’elle transmettra ensuite à sa propre fille au fil des mêmes étapes importantes de sa vie.
Ce langage des bijoux est avant tout celui de la mémoire et de la transmission.
Elle évoque également les pièces exceptionnelles qu’elle a eu le privilège de porter au cours de sa carrière, notamment un ras-du-cou unique et une bague en diamant taille princesse offerts par Harry Winston.
Au milieu de notre conversation, Carolyn se lève soudainement, disparaît quelques instants puis revient avec un ancien bracelet en or entièrement serti de diamants.
Son visage s’illumine lorsqu’elle raconte comment Leonard et Evelyn Lauder le lui ont offert à l’issue d’un événement lié à l’histoire militaire de sa famille.
Ce qui l’émeut le plus n’est pas la valeur matérielle du bijou.
« C’est le symbole de notre relation. Avec la famille Lauder, il existe une fidélité réciproque. Ce cadeau était un geste d’une immense générosité. Chaque fois que je le porte, je me sens profondément appréciée et chérie. »
Pour elle, ce sentiment d’être véritablement reconnue et estimée vaut infiniment plus que les pierres précieuses elles-mêmes.
Les incendies qui ont détruit sa maison ont profondément changé sa façon de voir les choses.
Ils l’ont amenée à se concentrer sur l’essentiel et à distinguer ce qui possède une véritable valeur de ce qui est secondaire.
Cette philosophie se retrouve aussi bien dans les quelques bijoux qu’elle a pu sauver que dans la manière dont elle prend soin d’elle-même et de sa peau.
Elle ne cherche plus à préserver le temps qui passe, mais à évoluer avec lui.
Une Nouvelle Manière d’envisager le Temps qui passe
Récemment, Carolyn Murphy a participé à un groupe de réflexion consacré à la longévité, organisé par Estée Lauder.
Aux côtés de médecins et de chercheurs de renommée internationale réunis à Stanford, elle a découvert les avancées scientifiques les plus récentes sur le vieillissement, tout en retrouvant les pratiques de bien-être que sa mère lui avait transmises dans les années 1970.
Lorsqu’elle parle de ce sujet, son énergie change immédiatement.
Elle se redresse, parle plus vite et son enthousiasme devient évident.
« J’ai adoré découvrir la science qui explique la structure moléculaire de la peau ainsi que les recherches derrière les crèmes et les sérums Re-Nutriv (Ultra Diamond Collection) », explique-t-elle.
Pour elle, cette démarche dépasse largement la simple création de produits cosmétiques.
« Notre peau est notre plus grand organe, et elle est le reflet de ce que nous sommes. »
Elle refuse d’employer le terme anti-âge.
« Il s’agit plutôt d’accueillir le vieillissement. On ne peut pas l’empêcher. Il arrivera quoi qu’il arrive. La véritable question est donc : comment choisissez-vous de vivre cette évolution ? Comment choisissez-vous d’accueillir ce qui est inévitable ? »
La vision de Carolyn Murphy apparaît presque à contre-courant dans une industrie constamment tournée vers la nouveauté.
Elle ne cherche pas à arrêter le temps. Elle préfère avancer avec lui.
Comprendre ce qui gagne en profondeur plutôt que regretter ce qui disparaît.
Selon elle, la peau ressemble à un diamant.
Sa beauté ne réside pas uniquement dans sa surface, mais aussi dans son histoire, sa structure et tout ce qui se trouve sous celle-ci. C’est cette richesse intérieure qui lui permet de capter et de refléter la lumière.
Une telle beauté ne s’obtient pas instantanément.
Elle se construit lentement, au fil des années.
Et, à l’image de la carrière de Carolyn Murphy, elle dure non pas parce qu’elle résiste au changement, mais parce qu’elle l’accueille et évolue avec lui.
Photographe : Felix Cooper
Styliste : Michelle Cameron
Directrice artistique : Lizzy Oppenheimer
Coiffeur : Ramsell Martinez
Maquilleuse : Francelle Daly
Manucure : Alexandra Jachno
Production créative : Petty Cash Production
Premier assistant : Steve Yang
Deuxième assistant : Victor Prieto
Technicien numérique : Jimmy Fikes
Assistants stylistes : Andrii Panasiukk, Hannah Loewen
Assistante maquilleuse : Madrona Redhawk
Couturière : Neli Abrahamyan
