Le Langage des Diamants dans la Saison 4 de Bridgerton
Découvrez tous les secrets visuels qui se cachent derrière les costumes de la saison 4 de Bridgerton et les diamants qui contribuent à raconter l’histoire, directement auprès du créateur John Glaser, lauréat d’un Emmy Award.
(De gauche à droite) Michelle Mao alias Rosamund Li, Katie Leung alias Lady Araminta Gun, and Isabella Wei alias Posy Li dans la saison 4, épisode 1 de Bridgerton. (Liam Daniel/Netflix © 2025)
Il n’est pas surprenant que, depuis sa première diffusion le 29 janvier, la saison 4 de Bridgerton soit déjà la série la plus regardée au monde sur Netflix. Quatre épisodes ont déjà été diffusés, et les quatre autres seront disponibles le 26 février, offrant ainsi une durée de visionnage idéale. La série, créée par Shonda Rhimes et Betsy Beers, est incontournable depuis ses débuts sur Netflix le jour de Noël 2020 (le parfait mélange de fantaisie et de romance dont le public avait plus que jamais besoin).
Si certaines séries commencent à s’essouffler à partir de la saison 4, Bridgerton fait exception avec son nouveau scénario passionnant qui nous plonge dans la vie des domestiques qui font tourner ces immenses manoirs et domaines (et organisent toutes ces fichues fêtes) afin que leurs employeurs puissent passer leurs journées à se préparer pour la « saison mondaine ».
Meet the Expert
- John Glaser est un créateur de costumes récompensé aux Emmy Awards, surtout connu pour la série Bridgerton de Netflix.
- En tant que costumier en chef des saisons 3 et 4, John Glaser a contribué à définir le mélange caractéristique de l’esthétique de l’époque régence et de la fantaisie ambitieuse de la série, et a été salué pour son utilisation imaginative des couleurs, des silhouettes et des ornements qui donnent vie aux personnages et à leurs histoires.
- Il a également été nominé pour un Costume Designers Guild Award pour son travail sur la saison 1 de Bridgerton. Sa carrière à la télévision et au cinéma s’étend sur plusieurs décennies, avec à son actif des séries telles que Gotham, Person of Interest et Harry Potter 20th Anniversary: Return to Hogwarts.
Cette saison ose poser la question suivante : que se passerait-il si l’un des membres de la haute société tombait amoureux d’une simple servante ? Oui, cela nous rappelle un certain conte de fées très apprécié, mais avec une touche Bridgerton qui ajoute de l’émotion, de la complexité et de la sensualité.
Comme toujours, les intrigues et les performances sont fascinantes (même sans notre cher Jonathan Bailey), et nous sommes particulièrement impatients de voir les personnages de Benedict Bridgerton (Luke Thompson) et Eloise (Claudia Jessie) occuper le devant de la scène, ainsi que de nouveaux talents tels que Yerin Ha, qui incarne Sophie Baek. Mais l’une des principales raisons pour lesquelles les téléspectateurs reviennent saison après saison est de se délecter des costumes et des bijoux somptueux, qui mettent en valeur l’incroyable mode de l’époque Régence.
Diamants, Costumes et Personnages : Entretien avec John Glaser, Créateur des Costumes de la série Bridgerton
Only Natural Diamonds a eu la chance de s’entretenir avec John Glaser, le costumier en chef de Bridgerton, dont l’équipe a remporté un Emmy Award dans la catégorie « Meilleurs costumes d’époque » en 2025 pour l’épisode « Into The Light » de la saison 3. Glaser a également travaillé au département costumes de la série Shondaland, How To Get Away with Murder, et a été assistant costumier sur les films My Best Friend’s Wedding, A Perfect Murder et Mighty Aphrodite. Dans Bridgerton, les diamants ne sont jamais accessoires ; ils sont le symbole visuel de l’amour, de la lignée et du statut social. Glaser nous en dit plus à ce sujet et sur bien d’autres choses encore dans notre conversation sur la saison 4 ci-dessous.
L’influence Historique derrière les bijoux Bridgerton
OND: Votre travail sur Bridgerton a contribué à définir l’identité visuelle de la série. Comment conciliez-vous les influences historiques avec l’esthétique romantique et ambitieuse qui caractérise la série ? Lorsque vous concevez les costumes pour cette série, dans quelle mesure vous inspirez-vous de la mode réelle de l’époque Régence plutôt que des interprétations artistiques issues de la peinture, de la littérature ou de la mode moderne ?
John Glaser: À la base du look romantique et fantaisiste des costumes de Bridgerton, il y a toujours des références historiques précises, celles qui étaient disponibles entre 1813 et 1820 : peintures, gravures, gravures sur cuivre, illustrations de mode et textes écrits. À partir de ces références, nous proposons des interprétations plus modernes des habits Régence, tirées de films et de photos, ainsi que de défilés de mode passés et présents.
Pour l’équipe de conception des costumes, il s’agit de trouver un équilibre délicat entre ne pas recréer exactement la période, mais sans jamais l’abandonner complètement. Nous mélangeons toujours un pot-pourri de recherches historiques – de 1820 à nos jours – pour créer ce que nous espérons être le look Bridgerton.
Le Symbolisme des Diamants dans Bridgerton
OND: Les bijoux, en particulier les diamants, jouent un rôle symbolique important dans la série. En quoi la compréhension de la signification culturelle des diamants naturels à l’époque de la Régence influence-t-elle vos décisions concernant les parures des personnages ?
Glaser: Nous suivons une règle fondamentale : le diamant est un symbole d’amour éternel, de richesse et de statut social. Nous les utilisons donc avec parcimonie, principalement pour les Bridgerton, car cette famille incarne ces trois aspects.
OND: Les bijoux de l’époque de la Régence portaient souvent une signification — allant des symboles d’amour à l’affirmation du rang social. Vous et votre équipe intégrez-vous parfois un sous-texte narratif dans des pièces comme les diadèmes ou les colliers afin de renforcer les arcs des personnages ?
Glaser: Discrètement, nous avons plusieurs fois donné une signification particulière aux bijoux choisis par un personnage. Nous avons tendance à éviter de le faire trop souvent, afin de ne pas induire en erreur les fans et les téléspectateurs fidèles. La reine Charlotte utilise par exemple l’expression « diamant de la saison » pour décrire la débutante la plus en vue de l’année. Nous devons donc nous retenir de demander à Lorenzo Mancianti, notre maître joaillier, de créer un bijou trop spectaculaire qui attirerait l’attention sur la débutante choisie et dévoilerait trop tôt l’intrigue.
Comment l’Equipe de Bridgerton sélectionne Ses Bijoux de Rêve
OND: Dans une série qui utilise les bijoux non seulement comme ornements mais aussi comme « raccourci narratif » — par exemple pour signaler la romance, le statut social ou la transformation — quelle est la part de votre implication dans le choix des pièces, par rapport au travail de collaboration avec les créateurs de bijoux et les accessoiristes ?
Glaser: Nous avons un atelier de création de bijoux dirigé par Lorenzo Mancianti. Tous les bijoux sont d’abord discutés par l’équipe chargée du scénario et des costumes, puis sont créés dans son atelier. C’est un processus collaboratif assez simple.
OND: Cette saison, certains personnages arborent des tenues plus éclectiques lors d’événements tels que le bal masqué. Comment faites-vous pour que les costumes des personnages principaux restent cohérents avec l’univers de Bridgerton tout en restant originaux et surprenants ?
Glaser: Dans le cas du bal masqué, il y a toujours des références subliminales au personnage intégrées dans son costume. Et comme toujours, le cœur du bal s’appuyait sur une certaine réalité historique, délicatement développée vers l’esthétique fantastique propre à Bridgerton, mais sans mais la dépasser.
